Громов Анатолий Владимирович
31 октября 1941, Ленинград – 17 февраля 2019, Санкт-Петербург
ㅤㅤㅤАнатолий Владимирович Громов (31.10.1941 г. Ленинград —17.02.2019 г. Санкт-Петербург) – художник график, керамист. Член Союза художников (1978). Член ТО «Группа восьми — Лестница» (1975). Член известной петербургской группы керамистов – «Одна композиция (1977 по 1986).
ㅤㅤㅤС 1952 по 1959 год учился в Средней художественной школе при АХ. С 1961 по 1966 год проходил обучение в ЛВХПУ им. Мухиной на кафедре керамики и стекла у профессоров: Владимира Маркова, Владимира Васильковского.
ㅤㅤㅤПреподаватель ЛВХПУ им. Мухиной (1968–1972).
ㅤㅤㅤРаботал художником на Комбинате ДПИ и скульптуры ЛОХФ (1968–1972).
ㅤㅤㅤ«Первая групповая выставка восьми ленинградских художников – Семена Белого, Анатолия Громова, Любови Добашиной, Владимира Долгополова, Анатолия Заславского, Николая Кошелькова, Льва Ланца, Валерия Мишина – состоялась в 1988 году в выставочном зале Союза художников на Охте. В историю искусства эта группа вошла под названием «Лестница». Объединились художники не по политическим, и даже не по эстетическим соображениям, а скорее по душевной близости и человеческой симпатии друг к другу. Все они принадлежали одному поколению, и их сплачивала общая позиция неконъюнктурного отношения к творчеству, чувство внутренней свободы, желание заявить о себе в стенах Союза художников, стремление противостоять унылой нормативности официальных выставок. участниками которых они подчас не могли стать в силу строгой фильтрации и цензуры выставкомов и разрешительных комиссий. Именно эти запреты и обрекли группу на длительный драматизм борьбы, которой и предшествовало открытие выставки». Музей искусств Санкт-Петербурга ХХ-ХХ1 веков.
ㅤㅤㅤ«В группе нет лидеров и второстепенных участников, это — ансамбль солистов, где каждый ведет свою партию, где единство создается одинаково неконъюнктурным отношением к своему делу. Художников объединяет стремление постичь явления в их глубине, уловить приметы и черты постоянно меняющегося мира, найти адекватную времени художественную форму выражения. Общее — в присущей работам каждого духовности, в воздействии на них самой атмосферы Петербурга — города, сформировавшего этих художников». Эдуард Шнейдерман, 1995.
ㅤㅤㅤТворческий путь Громова начался в конце 1960-х годов, требовавших от художника чёткого следования принятым идеологическим канонам. Однако даже работа в промграфике и городском оформительском искусстве Громову удалось найти свою узнаваемую творческую линию
ㅤㅤㅤ«Сначала он учился в СХШ и на всю жизнь получил все умения и всех главных друзей. Потом он научился керамическому искусству в ЛВХПУ им. Веры Мухиной. Со своими гениальными, ни на что непохожими, Хиромантиями и немыслимыми разрисованными и расписанными, керамическими конструкциями он участвовал в выставках “Одна композиция” и “Группа 8″. Анатолий Громов, расписав эти керамические сооружения и плитки, остроумными и стильными рисунками, завораживал любого, хоть чуть живого зрителя. Параллельно он делал иллюстрации к книжкам. Разглядывая их, мы испытываем ностальгическое чувство узнавания книжного подросткового переживания. Он был человек Культуры и играл с ее достижениями легко и с большим удовольствием. Когда он занялся фотографией, он сразу открыл в ней свойство, способное пародировать абстрактную живопись. Он находил на улице фрагменты всякого заплесневелого вздора, и на пленке это превращалось в классную беспредметную композицию. Зато с нескрываемым пиететом он относился к скульптурам Летнего сада. Он снимал их, преисполненный благоговения, и сохранил для нас то, что сейчас напрочь исчезло. Он делал деревянные игрушки с большим вкусом, так же как коробки для каких-нибудь продуктов. Он менялся и с блеском делал много неожиданного, замечательного и с таким веселым чувством, что хочется поблагодарить Судьбу, за то что он был с нами.” Анатолий Заславский.
ㅤㅤㅤОсновные собрания: Музей-усадьба «Кусково» (Москва), ГРМ, ЦВММ (оба — Санкт Петербург).
