Кабачек Леонид Васильевич
31 декабря 1924, Макеевка – 04 февраля 2002, Санкт-Петербург
ㅤㅤㅤКабачек Леонид Васильевич (31.12.1924, Макеевка, —04.02.2002, Санкт-Петербург) — российский советский живописец, график и педагог. Член Союза художников (1955). Заслуженный художник РСФСР (1968). Профессор Российского государственного педагогического университета имени А. И. Герцена.
ㅤㅤㅤВ 1941 году был принят в Среднюю художественную школу при АХ. которую окончил в 1947 году. В том же году был принят в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. В 1953 году окончил институт по мастерской Бориса Иогансона.
ㅤㅤㅤС 1953 года участвует в выставках. Пишет портреты, жанровые композиции, пейзажи. В 1956 году совершил первую большую творческую поездку по Центральной России, Чувашской АССР, Татарской АССР, Удмуртской АССР, Мордовской АССР, Кустанайским степям, Оренбуржью. В последующем совершал поездки на Волгу, в Чувашию, в Ставрополье, Среднюю Азию.
ㅤㅤㅤ«Кабачек обратился к неожиданно ярким и радостным краскам больших полотен, в которых жизнь представлена в праздничном облачении («Праздник в Воронове», 1956-1960; «На скачках», 1957-1960; «Былые напевы», 1961-1963, и др.). Художник вспоминает традицию Малявина, его стихийную живописность, взвихренное изображение плясок. Он кладет в основу своих насыщенных цветом композиций краски народной одежды Чувашии и Мордовии, обращаясь к этнографическим истокам. Народные праздники Кабачек намеренно декорирует посредством широких цветовых плоскостей, которые напоминают расхлестанные полотнища и своим колыханием вызывают впечатление стремительного движения. Нарядная толпа, расцвеченная национальными красками, движется по диагонали полотна, как несокрушимая масса, как природная стихия. В стихии цвета лица и фигуры людей едва различимы. Художник использует принцип потока, в котором главное – движение, в совокупности с праздничными цветовыми полотнами создающее ощущение стихийной силы. В живописи Кабачека примечательны несколько моментов. Во-первых, 1960-х годах он по-своему возрождает стиль Малявина и Врубеля (стихия красок и граненая форма). Во-вторых, образ у него формируется композицией пятен, в которой облик человека почти теряется, он только обозначен. И в-третьих: это не суровый стиль, а декоративная живопись, вводящая невиданные ранее цветовые звучания. Как ни странно, но после такой яркой вспышки оптимизма Кабачек обращается к суровым будням нашей жизни и к историческим драмам 1930-х годов. Триптих «Парней увозят поезда» (1964-1965) почти графичен, унылые фигуры призывников обрисованы предельно выразительно. Монохромная цветовая гамма хорошо передает невеселую прозу жизни. Картина «Год тридцатый» (1969) более красочна, но лаконична, по цветовой гамме напоминает живопись Сурикова, но как бы уплощенную, не обогащенную оттенками. Драму коллективизации Кабачек осознал едва ли не первым среди художников. Показав правду социальной политики советской власти, картина навлекла на художника гонения. Ее снимали с выставок, она увидела свет тишь в конце 1980-х годов. Видимо, это обстоятельство повлияло на Кабачека. Он практически умолк и в дальнейшем не заявлял о себе какими-либо серьезными произведениями. Найденная художником яркая и сочная живописная форма могла еще долго применяться, не испытывая нужды в преобразованиях.
ㅤㅤㅤРусская живопись XX века В. С. Манин (том 3)
ㅤㅤㅤСреди наиболее известных произведений картины «С праздника» (1957), «Портрет бригадира колхоза «Гвардеец» А.И. Перепёлкина», «Трактористка», «У клуба» (все 1959), «Праздник в Воронове» (1960, в соавторстве с Н. Веселовой), «В пути», «О завтрашнем дне» (обе 1961), «Парней увозят поезда» (1965), «Память» (1967), триптих «Блокада» (1972-1975).
ㅤㅤㅤПроизведения Л. В. Кабачека находятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, Чувашском государственном художественном музее, в музеях и частных собраниях в России, Италии, Великобритании, Франции, Испании и других странах.
