Власов Борис Васильевич
26 марта 1936, Ленинград – 28 мая 1981, Ленинград
ㅤㅤㅤБорис Васильевич Власов (26.03.1936 г. Ленинград — 28.05.1981 г. Ленинград)- советский художник график. Член Союза Художников (1962) Сын художников В. А. Власова (1905–1979) и Т. А. Шишмаревой (1905–1994).
ㅤㅤㅤС 1952 по 1955 год учился в Средней художественной школе при АХ. В 1955 году поступил на графический факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. В 1961 году окончил институт по мастерской М.А. Таранова.
ㅤㅤㅤВ 1960-е совершил творческие поездки в Среднюю Азию, Сибирь, на Волгу и Каспий; в 1970-е посетил Японию и Италию. Работал в техниках акварели, темперы, различных техниках рисунка, литографии. Выполнял портреты, пейзажи, жанровые композиции.
ㅤㅤㅤБорис Власов был в 1960–70-е годы в числе лидеров и гордостью ленинградской школы станковой книжной графики, достойный её продолжатель и самостоятельно мыслящий художник. Известный искусствовед Лев Мочалов писал о его творчестве в монографическом труде: «В Борисе Власове объединялись озорство и задор подростка и солидность зрелого мужа; живая интуиция и трезвый расчет; патетика и ирония; искреннее уважение к искусству “учителей”, предшественников и нежелание засиживаться в уютах затверженных приёмов; жажда нового; внимание к малому при ощущении большого(…) Искусство мастера явилось средостением многих линий современного художественного процесса».
ㅤㅤㅤ«Семья интеллигентная, породистая, мастеровитая. Дед – академик, отец и мать – Василий Андрианович Власов и Татьяна Владимировна Шишмарёва – художники-графики, друзья и ученики маститого Лебедева. А вокруг, в друзьях дома, классики: Васнецов, Курдов, Якобсон, Ведерников, Ермолаев – «дядя Юра», «дядя Валя», «тётя Саня» и так далее. Все упомянутые мастера начинали и расцвели в 20–30-х. В конце тридцатых Бориных «дядей и тётей» поприжали, запугали и лишили работы.
ㅤㅤㅤВот из этого-то русско-советского «золотого века» ещё не сломленного искусства и перекинул к нам, шестидесятникам, мост просвещённый Боря, к нам, в наши глухие времена прессинга и неволи. Он один из зачинателей «оттепели» в русской графике.
Тон рисования художника Власова всегда приподнятый, романтический. Материальная фактура его не интересует: он исповедует художнический идеализм. Боря вовсе не «книжник». Прежде всего, он просто художник. Книги иллюстрирует он наряду с другими художническими занятиями. Все Борины детские и взрослые книжки выросли из его работы станкового художника-графика.
И вообще, это его принцип: наработай форму, скопи добро рисованием, а уж после… В книжной работе проявятся твои силы и умения.» «Цветовая сила многих его книжных листов словно продолжает его натюрморты и интерьеры. Борис считал, что художник должен верить в предложенную автором ситуацию (система Станиславского своего рода), но сохранял верность тексту лишь в разумных пределах. Если текст его не радовал, то был поводом к изобретательности и выдумке». Николай Ковалёв «Многоликость мастера».
ㅤㅤㅤАвтор графических серий: «Велосипедисты» (1958–1960), «Выходной день» (1961), «По Енисею» (1966); все — акварель, темпера; «Спринт» (1970), «Ленинградское телевидение» (1980); обе — литография. Создал портреты отца (1971), художников Ю. А. Васнецова (1971), В. И. Курдова (1976); литография.
ㅤㅤㅤЗанимался журнальной и книжной графикой. С 1960 года рисовал для журналов «Костер», «Нева». Сотрудничал с издательствами «Детская литература», «Искусство» и другими. Выполнил иллюстрации к изданиям: «Держись, Гватемала» Р. М. Михайлова (1957), «Веселое лето» В. Д. Берестова (1958), «Сесилия Вальдес, или Холм Ангела» С. Вильяверде (1963), «Гроссмейстерский балл» И. П. Штемлера (1965), «Облако в штанах» В. В. Маяковского (1976, почетное звание лауреата премии Кировского завода), «Улыбки повсюду» Е. М. Юдина (1977), произведениям Б. Шоу (1977, не изданы).
ㅤㅤㅤС 1959 — участник выставок. Экспонировался на выставках: акварели и рисунка (1959, 1965), произведений ленинградских художников (1960, 1961, 1962, 1964) в Ленинграде; Республиканской художественной выставке «Советская Россия» (1960), 9-й Всесоюзной выставке дипломных работ студентов художественных вузов СССР (1961), «Молодые художники печати» (1962), 1-й Всесоюзной выставке акварели (1965) в Москве; «Художники на Енисее» в Красноярске (1966). Персональные выставки прошли в Ленинграде (1974, 1980, 1981).
ㅤㅤㅤТворчество представлено во многих музейных собраниях, среди них — Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственный Русский музей.
